rosenthal
Posacenere medusa porcellana versace
Posacenere ottagonale della collezione Medusa di Versace in porcellana Uno dei primi servizi della collezione “Rosenthal meets Versace“ è il servizio “Medusa“ di Gianni Versace appartenente alla collezione “Ikarus“ che rispecchia come non mai l'inimitabile mondo di ricchezza e colori di Versace. Punto chiave di questa collezione è una sontuosa testa di medusa dorata, l'inconfondibile segno di riconoscimento Versace, circondata da espressive decorazioni barocche. La testa di medusa è presente â€" al centro â€" su tutte le tazze e tutti i bricchi, così come su tutti i piatti sia grandi che piccoli della collezione “Medusa“. Veri colori aristocratici â€" rosso lucente, elegante oro e nero â€" e impegnativi disegni e ornamenti in filigrana conferiscono alla testa di medusa una cornice di colori fastosi di un'eleganza inaudita. La collezione “Medusa“ comprende un completo servizio da tavola e un servizio da caffè oltre a tanti accessori. Lavabile in lavastoviglie. In questo tipo di decoro, i colori vengono fusi nella smaltatura a una temperatura di °C. Con questa tecnica la vetrina si ammorbidisce assorbendo il decoro e rendendo colori e brillantezza indistruttibili, per un risultato antigraffio e ultraresistente. Tuttavia, le decorazioni in oro non sono totalmente antigraffio per via delle proprietà intrinseche del materiale. Il decoro è stato testato presso l'Istituto di tecnologia dei materiali (IWT) di Rosenthal ed è risultato a prova di lavastoviglie.
Set zuccheriera lattiera teiera art déco vintage anni 40
Bellissimo set composto da grande lattiera o caffettiera, teiera e zuccheriera, in condizioni perfette con eleganti decori in oro su fondo bianco in parte geometrici e in parte floreali. La base di ogni pezzo è finemente scanalata, con bei manici e coperchio con parte rialzata e scanalata. Molto decorative e assolutamente utilizzabili o solo da collezione / esposizione, le dimensioni di ciascuna componente sono le seguenti: - Lattiera / caffettiera: circa cm 14 di altezza per circa cm 18 di larghezza, incluso il manico - Zuccheriera: circa cm 16 di larghezza (inclusi manici) per circa cm 9 di altezza, incluso coperchio - Teiera / caffettiera: circa cm 17 di altezza (incluso coperchio) per circa cm 18 di larghezza, incluso il manico. Sulla base di ciascuna componente, marchio stampato della manifattura Zeh Scherzer 60 jahre (60 anni) Bavaria Germany. Questo marchio per lâ€(TM)anniversario della Fondazione della manifattura è stato utilizzato tra il e il . La ditta fu fondata a Rehau nel da Johann Nicol Adam Zeh. La qualità dei prodotti Zeh Scherzer è stata paragonata a Rosenthal o Hutschenreuther. In considerazione dello stile degli oggetti del presente annuncio, si ritiene che il set sia databile intorno agli anni 40. Possibile spedizione in tutta Italia, al costo, a carico dellâ€(TM)acquirente. Si garantisce un imballaggio molto accurato. Prezzo ottimo: Euro 28 NO perditempo
Scultura (gesso cerato)
Scultura del 900 Firmata.Felice Tosalli Artista (vedi volume storico di Allemandi Edizioni.) "Felice Tosalli (Torino ) Scultore, pittore, litografo, illustratore e ceramista. Tra il e il frequenta l'Accademia Albertina di Torino e nel si trasferisce a Parigi dove soggiorna fino al . Nella capitale francese lavora come sbozzatore in legno in un laboratorio specializzato in restauri e imitazioni dall'antico e frequenta il Jardin des Plantes, dove è da ricercare l'origine della sua personalissima osservazione del mondo animale. Rientrato a Torino è attivo come cartellonista per le prime case cinematografiche e, insieme a Sandro Vacchetti, lavora come litografo presso Doyen. Nell'arco della sua attività ottiene commissioni dalla famiglia Savoia e realizza opere per papa Pio XI. Soprattutto animalista, ma anche autore di ritratti e piccole sculture di figura ispirate a temi letterari e mitologici, tratta di preferenza il legno. Sul finire degli anni Venti esegue alcuni modelli per la fabbrica di ceramiche Lenci e negli anni Trenta collabora con la casa tedesca Rosenthal. Espone alla Promotrice di Belle Arti di Torino dal ("Alce") e nel allestisce una mostra personale. Partecipa alla Fiorentina Primaverile del ("Fidippide", "Centaura in amore", "Lince") e nello stesso anno espone a Roma ("I favoriti di Diana"). Nella Galleria d'Arte Moderna di Torino è conservata la ceramica "Caracal" e due sculture in legno ("Viverra genetta" e "Ermellino"). Il Museo del Cinema di Torino conserva alcuni bozzetti per cartelloni cinematografici.
Blocco cataloghi arte contemporanea
Svendo in blocco 28 cataloghi d'arte contemporanea (anche singolarmente) ottimo stato € - galleria carlo virgilio - roma disegni del xix e xx secolo adolfo de carolis () ed altri artisti del xix e xx secolo catalogo n° - john d. hoag archittetura islamica electa storia dell'archittetura - idiomi della scultura contemporanea 2 catalogo mostra verona electa - tecniche nell'arte tridente quattro roma societa' poligrafica editrice - macchine di luce tridente sei roma societa' poligrafica editrice - harry rosenthal scultore catalogo mostra villa erba - cernobbio - ambiente berlin xliv biennale di venezia fabbri editori - morris louis - catalogo mostra pac milano from israel contemporary sculpture & drawing casa della citta' - roma - catalogo generale xliv biennale di venezia fabbri editori - artisti (della fiandra) artists (from flanders) palazzo sagredo - genevieve cadieux canada xliv biennale di venezia - bruno conte opere anni '60 anni '80 catalogo mostra studio durante roma - giorgio de chirico arma virumque cano il mito classico dell'eroe guerriero leonardo arte - alberto burri galleria milart roma - ritratti greenaway - martinis - pirri - viola a cura di valentina valentini de luca editore taormina arte rassegna internazionale del video d'autore - cominciamenti a cura di valentina valentini de luca edizioni d'arte taormina arte iii rassegna internazionale del video d'autore - dialoghi tra film video televisione gabor body, michael klier, shigeko kubota, marcel odenbach, studio azzurro a cura di valentina valentini sellerio editore taormina arte v rassegna internazionale del video d'autore - intervalli tra film video televisione yoko ono, alexander kluge, marina abramovic, silvie & chérif defraoui sellerio editore taormina arte iv rassegna internazionale del video d'autore - il sud del mondo l'altra arte contemporanea febbraio aprile - mazzotta - italiens moderne - futurism und rationalismus mazzotta - arte&arte - dara birnbaum, rebecca horn, sol lewitt, michelangelo pistoletto, alberto savinio, cindy sherman ettore spalletti - castello di rivoli febbraio-maggio -per gli anni novanta nove artisti a berlino electa - donato sanminiatelli pittura-disegni roma, palazzo braschi aprile - arte figurativa giapponese opere dei musei giapponesi aprile-maggio - ca' vendramin calergi, venezia - pittura del seicento - ricerche in umbria electa - l'arte per i papi e per i principi nella campagna romana grande pittura del '600 e del '700 museo nazionale di palazzo venezia marzo-maggio - franco villoresi - opera pittorica carte segrete febbraio
Tono Zancanaro, rara incisione colorata.
Antonio Zancanaro più noto come TONO, nasce nel a Padova dove frequenta i corsi serali dell’Istituto d’arte “Pietro Selvatico”. Incisore all’acquaforte e punta secca, litografo, pittore, grafico e ceramista, negli anni Trenta inizia a dipingere entrando in contatto con Ottone Rosai, che considererà sempre "il suo Maestro". La prima incisione all'acquaforte, scoprendo una tecnica che lo affascinò per tutta la vita, è realizzata nel , mentre è del la sua partecipazione alla Quadriennale d'Arte di Roma con una sala personale (mentre nel vince il Premio Bianco&Nero). Nei primi anni '50 scopre il mondo delle mondine, cui dedica decine di lavori, e la realtà sociale del basso Polesine. Vince il primo premio per l'incisione alla Biennale d'Arte di Venezia del e nello stesso anno scopre la ceramica e la terracotta, recandosi a studiare le tecniche relative nei luoghi d'elezione: da Sciacca a Rosenthal. Alla rassegna Tassesca di Ferrara del vince il I° premio per le illustrazioni della "Gerusalemme Liberata". Nel intraprende un viaggio in Cina dal quale torna con interessanti schizzi e disegni. Nel Tono si dedica, su sollecitazione di Carlo Ludovico Ragghianti, ad illustrare la Divina Commedia per conto della Laterza di Bari. Dal al tiene la cattedra d’Incisione all’Accademia di Belle arti di Ravenna. Sempre negli anni settanta inizia una proficua collaborazione con il nipote Sylvano Bussotti, musicista musicologo, regista teatrale, scenografo, per il quale realizzerà scene e costumi di diverse opere. Il 17 dicembre si inaugura al Palazzo dei Diamanti di Ferrara la prima mostra antologica del Maestro, che riassume i quarant'anni di ricerca e di attività pittorica e grafica. La folla accorsa da ogni parte è impressionante e con un riscontro sulla stampa notevole. Zancanaro si è dedicato anche a diverse tecniche espressive eseguendo ceramiche, bronzi, graffiti su vetro soffiato (per la SALIR), mosaici e arazzi. Muore presso l'ospedale di Padova nel . Nella sua carriera ha vinto il Premio Viareggio per l’illustrazione (), la medaglia d’oro alla V Mostra Bianco e Nero (Torino, ). Sue opere figurano anche presso le Gallerie d’Arte di Mosca, Varsavia, Pechino e Shanghai. Dal è stato aperto al pubblico l’Archivio personale nella città natale.- Bibliografia: C.L. Raggianti, "Tono Zancanaro", Firenze . "Tono Zancanaro: cinquant’anni di attività artistica", Catalogo, Milano . M. Gaddi, "Tono Zancanaro, Incisioni", Belluno . M. Rigoni Stern, F. Loperfido, "Tono Zancanaro, solda’ sensa s’ciopo: disegni di vita militare", Ferrara . E. Castellan, "Zancanaro Tono", in La Pittura in Italia. Il Novecento/.