cattedra
Come conoscere se stessi e gli altri selezion
A Cura Di Mario Farnè E Andreina Sebellico, , Selezione Dal Reader'S Digest - Milano PSICOLOGIA Rilegatura pregiata in tela verde con titoli in oro su copertina e sul dorso - con foto a colori lucida pregiata sulla copertina - Psicologia e vita: Guida pratica alla comprensione dei comportamenti umani - I Edizione gennaio - I curatori: Mario Farnè è titolare della III Cattedra di Psicologia presso la Facoltà Medica dell'Università di Bologna - Andreina Sebellico è Ricercatrice al Dipartimento di Psicologia presso la Facoltà Medica dell'Università di Bologna - I testi dell'articolo ^ La giovinezza, luci ed ombre ^ sono a cura di Ferruccio Antonelli Libero Docente di Psichiatria presso la Facoltà Medica dell'Università di Roma - Fotografie originali di Giuseppe Molteni - Disegni originali di Alessandro Bartolaminelli ed altri - Indice analitico di Piero Giangaspro - Premessa: per il lettore a cura dell'Editore - un migliaio circa di foto e disegni a colori e in bianco e nero - centinaia di tabelle e diagrammi - una ventina di test con relative risposte e valutazioni - Prefazione LA PSICOLOGIA AL SERVIZIO DELL'UOMO - QUELLA MACCHINA CHE SI CHIAMA PSICHE - LA NOSTRA MENTE: I PROCESSI DEL PENSIERO - LA NOSTRA MENTE E' ANCHE CREATIVA - COME SI SVILUPPA LA NOSTRA MENTE - GLI STATI PARTICOLARI DELLA COSCIENZA - ALLA SCOPERTA DI MOTIVAZIONI ED EMOZIONI FRUSTRAZIONE E CONFLITTO LA PERSONALITA' NELLE VARIE FASI DELLA VITA CHE COSA E' LA PERSONALITA' IL PRIMO ANNO DI VITA IL SECONDO ANNO DI VITA DAI DUE A I SEI ANNI GLI ANNI DELLE ^ ELEMENTARI ^ L' ADOLESCENZA LA GIOVINEZZA LUCI ED OMBRE LA MATURITA' OVVERO L'ETA' DI MEZZO LA VECCHIAIA: UN' ETA' TUTTA DA VIVERE L'INDIVIDUO NELLA SOCIETA' NOI E GLI ALTRI LA REALTA' CHE CI CIRCONDA QUANDO QUALCOSA NON FUNZIONA LO STRESS: AMICO E NEMICO Glossario: il linguaggio dello psicologo da ^ Abasia ^ a ^ Zona erogena ^ Bibliografia pagine n 872 - cm 26 x 19 - come nuovo - accetto proposte d'acquisto
G. Rensi, Spinoza, Edizioni immanenza
Autore: Giuseppe Rensi Editore: Edizioni immanenza Collana: Philosophes, 4 Pagine: 220 Anno: ISBN: Introduzione e cura di Roberto Evangelista. Edizione che comprende le versione dell'opera Spinoza del e del . "La spiegazione delle cose, il loro perché o motivo, è semplicemente il loro essere. Non c'è un dover essere che fronteggi e domini l'essere; ma il dover essere si risolve interamente nell'essere, nell'essere delle cose come sono. Dire che l'universo è razionale significa dedurlo dalla ragione, o mostrarlo conforme a questa. Per Spinoza, esso non si può chiamare assurdo (questa è una valutazione umana) ma nemmeno razionale (anche questa lo è). Esso è interamente al di là di tali categorie. È semplicemente. La dottrina di Spinoza costituisce dunque uno sforzo potente per assoggettare la ragione alle cose, all'Essere com'è, anziché assoggettare o far dipendere le cose dalla ragione o spirito: proprio il contrario di Kant e dell'idealismo. Non vi è una ragione sopra le cose, le cose non sorgono da una ragione, ma da una cieca Sostanza senza intelletto, né volontà, né fini; questa negazione della teleologia è radicale negazione del deismo e insieme del razionalismo." Giuseppe Rensi () fu filosofo e avvocato. Fin da giovane s'interessò di politica iscrivendosi al Partito socialista. Nel partecipò ai moti milanesi e, per sfuggire alla condanna seguita alla cruenta repressione del generale Beccaris, si rifugiò in Svizzera. Nel rientrò in Italia dove iniziò la carriera di avvocato e ricoprì la cattedra di Filosofia morale all'università di Genova. La crisi sopraggiunta a seguito della Prima guerra mondiale inclinò il suo pensiero verso posizioni scettiche; la sua riflessione è caratterizzata da forti tinte pessimistiche e ateistiche. Brevemente incuriosito dal fascismo al suo esordio ne divenne uno dei maggiori oppositori quando il fascismo rivelò la sua vera natura; tra i firmatari del Manifesto degli intellettuali antifa
Michele Rak Sette conversazioni di sociologia della
Michele Rak Sette conversazioni di sociologia della letteratura Feltrinelli SC/10 n. 99 Traduzione: - Introduzione: - Anno: settembre I edizione Pagine: Indice + Introduzione + 123 + Collana Codice ISBN: - Copertina: cartoncino editoriale. Stato: Ottimo stato. Non letto. Pari a nuovo. Peso del libro: gr. 120 Misure del libro: cm x cm La fotografia riproduce il libro. NOTA: Richiedete il catalogo per usufruire della promozione. L'Autore: Michele Rak è un teorico delle dinamiche delle culture e della funzione dei linguaggi d'arte nel mutamento sociale. È un critico letterario, considerato tra gli studiosi europei un esperto del patrimonio culturale. Dal 9 febbraio è stato nominato dal Parlamento Europeo uno dei 13 esperti per il marchio del patrimonio culturale europeo (European panel for the European Heritage Label). È tra gli iniziatori della ricerca in alcuni settori delle scienze umanistiche: la struttura della tradizione letteraria (i generi della letteratura d'intrattenimento, la società letteraria, la fiaba), la comunicazione del patrimonio culturale e la funzione sociale dell'immagine, le fasi della Modernità – dal Barocco alla cultura mediale, la lettura e la circolazione delle idee attraverso il libro e gli altri media, la produzione degli immaginari e le loro dinamiche. Gia Professore Ordinario dell'Università di Siena, ha insegnato Sociologia della letteratura presso l'Università di Napoli (), Letteratura italiana presso l'Università di Palermo (). Ha tenuto la cattedra di Storia della critica e della storiografia letteraria dal presso l'Università di Siena e di Sociologia dell'arte e della letteratura (Facoltà di Lettere di Arezzo). Prezzo: euro + spese di spedizione (euro 2,00 piego di libri ordinario, euro 4,00 raccomandata piego di libri). Si fanno spedizioni multiple e, si ricorda, che la merce viaggia a carico del destinatario. Richiedendo il catalogo nel formato excel hai le promozioni 4 x 3, 20 x 13. I più economici sono in omaggio. Per avere il catalogo indicate il vostro indirizzo e-mail personale.
Marco Fioravanti La critica e gli ermetici Cappelli editore
Marco Fioravanti La critica e gli ermetici Cappelli editore La critica e gli scrittori italiani Contributi di: Alicata, Anceschi, Apollonio, Bàrberi Squarotti, Betocchi, Bo, Capasso, Casnati, Contini, Croce, Debenedetti, De Robertis, Fenu, Ferrata, Flora, Fortini, Jacobbi, Luti, Macrì, Malaparte, Morandi, Noferi, Pantasso, Pratolini, Prete, Ramat, Romano, Romanò, Rossi, Russi, Russo, Scalia, Solmi, Ulivi, Vigorelli, Villaroel. Anno: aprile I edizione Pagine: 236 + indici Codice ISBN: - Copia numero: - Copertina: morbida colorata con disegno. Stato: Ottimo stato. Non letto. La fotografia riproduce il libro. L'Autore: Laureatosi nel , presso la Scuola Normale Superiore di Pisa, è stato titolare di una borsa di studio in Filologia Moderna presso la Facoltà di Lettere e Filosofia di Siena, nel . Contrattista, assegnato alla cattedra di Storia della Letteratura Moderna e Contemporanea e Critica Letteraria, dal al . In questo periodo, ha svolto la sua ricerca in settori disciplinari novecenteschi. Ha tenuto, fra l'altro, attività didattica in collaborazione con l'Università di Toronto (Canada). Ricercatore confermato dal , ha orientato i suoi studi nell'ambito della letteratura teatrale. Dal insegna Letteratura italiana. Contenuto: (dalla quarta di copertina) L'ermetismo (...) è stato una vera invenzione dello spirito, in quanto riproponeva ogni volta il senso esatto della parola e cercava di cogliere il rapporto stretto dell'anima. Quel bisogno di verità che ci urgeva con tanta passione rovinava appunto l'inerzia generale delle ambizioni comuni e l'accezione solita della letteratura, l'oziosa distrazione dello spirito nel racconto esclamato dei sentimenti. (...). Prezzo: euro 4,00 + spese di spedizione (euro 2,00 piego di libri ordinario, euro 4,00 raccomandata piego di libri). Si fanno spedizioni multiple e, si ricorda, che la merce viaggia a carico del destinatario. Richiedendo il catalogo nel formato excel hai le promozioni 4 x 3, 20 x 13. I più economici sono in omaggio. Per consultare il catalogo indicate il vostro indirizzo e-mail personale.
Mastroianni Incisione num. 10/5, firmata (22 x50cm)
Umberto Mastroianni, Incisione (22x50cm. c.a) con forte calco che rende il nero molto particolare e di soli 10 esemplari (X/V) già in cornice (40x67cm.). Mastroianni nasce a Fontana Liri (Frosinone) nel . Nel è a Roma, nello studio dello zio Domenico e nel a Torino in quello dello scultore Michele Guerrisi. Nel già ottiene un Premio dal Ministero Pubblica Istruzione ed espone nel ’35 alla Quadriennale di Roma e nel alla Biennale di Venezia. Durante la guerra, partecipa con impegno alla Resistenza e alla lotta in nome della libertà, ideali che trasferirà nelle sue opere. Nel vince, con l’architetto Mollino, il concorso per il Monumento al partigiano a Torino. Nel tiene la sua prima personale alla Galerie de France di Parigi. Ottiene il prestigioso Gran Premio alla XXIX Biennale di Venezia del ’58. Nel Lionello Venturi scrive il catalogo della mostra alla Kleeman Gallery di New York e in quello del Dallas Museum of Fine Arts. Nel per il Comune di Cuneo esegue il Monumento alla Resistenza italiana e nel il Monumento ai caduti di tutte le guerre, a Frosinone. Nel si inaugura il Monumento alla Resistenza ad Urbino, nel il Mausoleo della pace a Cassino e nel un Monumento a Poggibonsi. Titolare della cattedra di scultura all’Accademia di Belle Arti di Bologna insegnerà poi in quelle di Napoli e in quella di Roma. Nel ’79 esegue per il Teatro dell’Opera di Roma la scenografia del Coro dei morti, su testo di Leopardi e musica di Goffredo Petrassi, a cui farà seguito l’Uccello di fuoco di Stravinskij. Nel ottiene a Tokyo il “The Utsukushigahara Open Air-Museum” e dopo due anni il “Praemium Imperiale”, una sorta di Nobel del Sol Levante. Nel regala allo Stato italiano 26 opere, mentre nel ’93 dona alla sua a Fontana Liri, una grande scultura. Nel a Torino, eseguita l’imponente Cancellata del Teatro Regio gli viene conferita la Cittadinanza onoraria. Nel realizza a Cumiana (To), un bassorilievo in bronzo a ricordo dei caduti nella Resistenza. Artista di fama mondiale, scompare nel nella sua casa-museo di Marino (Rm).
Concetto Pozzati smalto su tela ENORME SPETTACOLARE VERO
PREZZO FOLLE SUPERSCONTATO DEL 40%!! Concetto Pozzati (Vo' ) PEZZO UNICO, BELLISSIMO SMALTO E ACRILICO SU TELA ENORME e STORICO DI Concetto Pozzati DIMENSIONI: 160 cm. x 110 cm., (con bella cornice nera) (solo la cornice vale minimo euro...), 150 cm. x 100 cm. solo l'opera, quindi ENORME! TITOLO: "Tor-tura" ANNO: FIRMA e titolo al retro AUTENTICA e ARCHIVIO Concetto Pozzati Esposizione "Torture", personale di Concetto Pozzati, Scandiano (RE), Castello di Arceto 24 aprile - 26 giugno con pubblicazione a catalogo ADDIRITTURA IN COPERTINA della pagina web che presentava la mostra al Castello di Arceto! AL RETRO ETICHETTA CON CODICE A BARRE IMPORTANTE GALLERIA INTERNAZIONALE OPERA PASSATA IN IMPORTANTI ASTE INTERNAZIONALI ITALIANE Pubblicata a catalogo asta (Con stima, IN ASTA, tra i e i euro...) L'OPERA IN QUESTIONE E' UN GIOIELLO. L'OPERA E' BELLISSIMA, DAL VIVO E' UNA COSA MAGNIFICA. LE FOTO NON RENDONO ASSOLUTAMENTE GIUSTIZIA ALLA BELLEZZA DI QUEST'OPERA. OPERA ENORME SOTTO TUTTI I PUNTI DI VISTA! Sia per la grandezza (BEN 150x100 cm.), sia per il coraggio dell'argomento trattato da Pozzati, le torture americane di Abu-Grahib. OLTRE A TUTTO é UN'OPERA STORICA DEL !! DOVE LO TROVATE UN POZZATI ENORME CHE HA FATTO UNA MOSTRA COSI' IMPORTANTE?! Pubblicato a piena pagina...e addirittura in copertina sulla pagina che presentava la mostra online! OPERA ELEGANTISSIMA ED ECCEZIONALE!! QUESTA POI HA DEI COLORI SPETTACOLARI ED UNA TECNICA PITTORICA MAI VISTA!! E' UN SOGGETTO OLTRE A TUTTO RARO e INTENSO PER POZZATI. UN CICLO APERTO E CHIUSO CON POCHE ENORMI OPERE COME QUESTA. VI RICORDO CHE POZZATI HA FATTO BEN CINQUE BIENNALI...NON SO QUANTI POSSANO DIRE ALTRETTANTO... LE OPERE DI POZZATI STORICHE COME QUESTE LE TROVATE SOLO NEI MUSEI, E SE LE TROVATE SUL MERCATO HANNO HANNO BEN ALTRI PREZZI!! Un po' di biografia su Concetto Pozzati: Ha studiato dapprima a Bologna, per poi continuare a Parigi, presso l'atelier dello zio Sepo, noto cartellonista di fama internazionale, e specializzarsi in grafica pubblicitaria. Dopo un esordio informale, si è avvicinato alle tematiche pop. È al surrealismo che è associata l'arte fredda e metallica di Pozzati, semplice nelle soluzioni ma, allo stesso modo, magica e fantastica. Come accade nella sua opera Per una impossibile modificazione (), in cui un insieme di frutti si rapporta con il suo doppio pittorico in modo paradossale. Questa opera, tra le più note dell'artista, è stata esposta alla Biennale di Venezia del (prima partecipazione del Maestro alla Biennale, cui hanno fatto seguito altre quattro prestigiose presenze: nel e ). Pozzati ha insegnato all'Accademia di belle arti di Urbino, di cui poi è stato anche direttore fino al ; in seguito ha insegnato alle Accademie di Firenze e Venezia, Cattedra quest'ultima ceduta all'amico Emilio Vedova per diventare ordinario della cattedra di pittura all'Accademia di belle arti di Bologna. È accademico di San Luca. Dal al è stato assessore alla cultura al comune di Bologna. Nel è stato direttore artistico della Casa del Mantegna a Mantova. Molte le sue mostre personali di rilievo internazionale[1], tra cui: nel alla Biennale di Tokyo; nel a Dokumenta di Kassel; nel alla Biennale di Parigi; nel espone all'Università di Parma, a Palazzo Grassi (Venezia) e alla Quadriennale di Roma (che già aveva esposto sue opere nel e ); nel importante antologica al Palazzo delle Esposizioni di Roma, con oltre 200 opere, ed al Padiglione d'Arte Contemporanea a Ferrara, inaugurato proprio in occasione di quella mostra; Ha partecipato per cinque volte alla Biennale di Venezia nel , nel e nel , e POZZATI E' VERAMENTE UN ARTISTA DI LIVELLO INTERNAZIONALE, RICHIESTISSIMO ANCHE ALL'ESTERO. E' UN ARTISTA ANCORA IN VITA, STORICO, CHE HA FATTO CINQUE BIENNALI. E CHE NON é ANCORA VALUTATO CORRETTAMENTE. NON PENSO CHE TRA QUALCHE ANNO CI SI POTRA' ANCHE SOLO AVVICINARE AD OPERE DEL GENERE DI POZZATI... IN QUESTO PERIODO TUTTI CERCANO LE SUE OPERE, E CHI LE POSSIEDE SE LE TIENE BEN STRETTE, E LE CASSETTIZZA, IN ATTESA CHE RAGGIUNGA LE GIUSTE QUOTAZIONI DI SUOI CONTEMPORANEI CHE NON HANNO NEANCHE LA SUA STORIA ARTISTICA! QUESTA E' UN'OPERA da MINIMO EURO... E' UN ARTISTA CHE SICURAMENTE ESPLODERA' A BREVE VERSO L'ALTO (LO DICONO TUTTI GLI INDICATORI), E SUL QUALE PUNTARE ASSOLUTAMENTE PERCHE' SARA' DEL TUTTO IMPOSSBILE TROVARLO IN FUTURO A QUESTE CIFRE! PROVATE A PORTARE QUESTA OPERA A New York... Fate Voi...le occasioni passano SOLO una volta... VENDO SOLO PER REALIZZO PERCHE' PER PROBLEMI DI SPAZIO SONO COSTRETTO A SMANTELLARE LA MIA COLLEZIONE, ALTRIMENTI I POZZATI, SOPRATTUTTO GLI SMALTI SU TELA STORICI, SAREBBERO TUTTI DA TENERE...
Concetto Pozzati smalto su tela ENORME SPETTACOLARE Schifano
Prezzo folle superscontato del 40%! concetto pozzati (vo' ) pezzo unico, bellissimo smalto e acrilico su tela enorme e storico di concetto pozzati dimensioni: 160 cm. x 110 cm., (con bella cornice nera) (solo la cornice vale minimo euro...), 150 cm. x 100 cm. solo l'opera, quindi enorme! titolo: "tor-tura" anno: firma e titolo al retro autentica e archivio concetto pozzati esposizione "torture", personale di concetto pozzati, scandiano (re), castello di arceto 24 aprile - 26 giugno con pubblicazione a catalogo addirittura in copertina della pagina web che presentava la mostra al castello di arceto! al retro etichetta con codice a barre importante galleria internazionale opera passata in importanti aste internazionali italiane pubblicata a catalogo asta (con stima, in asta, tra i e i euro...) l'opera in questione e' un gioiello. l'opera e' bellissima, dal vivo e' una cosa magnifica. le foto non rendono assolutamente giustizia alla bellezza di quest'opera. opera enorme sotto tutti i punti di vista! sia per la grandezza (ben 150x100 cm.), sia per il coraggio dell'argomento trattato da pozzati, le torture americane di abu-grahib. oltre a tutto é un'opera storica del ! dove lo trovate un pozzati enorme che ha fatto una mostra cosi' importante?! pubblicato a piena pagina...e addirittura in copertina sulla pagina che presentava la mostra online! opera elegantissima ed eccezionale! questa poi ha dei colori spettacolari ed una tecnica pittorica mai vista! e' un soggetto oltre a tutto raro e intenso per pozzati. un ciclo aperto e chiuso con poche enormi opere come questa. vi ricordo che pozzati ha fatto ben cinque biennali...non so quanti possano dire altrettanto... le opere di pozzati storiche come queste le trovate solo nei musei, e se le trovate sul mercato hanno hanno ben altri prezzi! un po' di biografia su concetto pozzati: ha studiato dapprima a bologna, per poi continuare a parigi, presso l'atelier dello zio sepo, noto cartellonista di fama internazionale, e specializzarsi in grafica pubblicitaria. dopo un esordio informale, si è avvicinato alle tematiche pop. Ã^ al surrealismo che è associata l'arte fredda e metallica di pozzati, semplice nelle soluzioni ma, allo stesso modo, magica e fantastica. come accade nella sua opera per una impossibile modificazione (), in cui un insieme di frutti si rapporta con il suo doppio pittorico in modo paradossale. questa opera, tra le più note dell'artista, è stata esposta alla biennale di venezia del (prima partecipazione del maestro alla biennale, cui hanno fatto seguito altre quattro prestigiose presenze: nel e ). pozzati ha insegnato all'accademia di belle arti di urbino, di cui poi è stato anche direttore fino al ; in seguito ha insegnato alle accademie di firenze e venezia, cattedra quest'ultima ceduta all'amico emilio vedova per diventare ordinario della cattedra di pittura all'accademia di belle arti di bologna. Ã^ accademico di san luca. dal al è stato assessore alla cultura al comune di bologna. nel è stato direttore artistico della casa del mantegna a mantova. molte le sue mostre personali di rilievo internazionale[1], tra cui: nel alla biennale di tokyo; nel a dokumenta di kassel; nel alla biennale di parigi; nel espone all'università di parma, a palazzo grassi (venezia) e alla quadriennale di roma (che già aveva esposto sue opere nel e ); nel importante antologica al palazzo delle esposizioni di roma, con oltre 200 opere, ed al padiglione d'arte contemporanea a ferrara, inaugurato proprio in occasione di quella mostra; ha partecipato per cinque volte alla biennale di venezia nel , nel e nel , e pozzati e' veramente un artista di livello internazionale, richiestissimo anche all'estero. e' un artista ancora in vita, storico, che ha fatto cinque biennali. e che non é ancora valutato correttamente. non penso che tra qualche anno ci si potra' anche solo avvicinare ad opere del genere di pozzati... in questo periodo tutti cercano le sue opere, e chi le possiede se le tiene ben strette, e le cassettizza, in attesa che raggiunga le giuste quotazioni di suoi contemporanei che non hanno neanche la sua storia artistica! questa e' un'opera da minimo euro... e' un artista che sicuramente esplodera' a breve verso l'alto (lo dicono tutti gli indicatori), e sul quale puntare assolutamente perche' sara' del tutto impossbile trovarlo in futuro a queste cifre! provate a portare questa opera a new york... fate voi...le occasioni passano solo una volta... vendo solo per realizzo perche' per problemi di spazio sono costretto a smantellare la mia collezione, altrimenti i pozzati, soprattutto gli smalti su tela storici, sarebbero tutti da tenere...
Leopoldo battistini e l'accademismo romantico
Leopoldo battistini e l'accademismo romantico nella provincia di ancona tra '800 e '900, a cura di loretta mozzoni, gloriano paoletti e attilio coltorti, comune di jesi, jesi °, pp.196, molte ill. b/n e col., € vendo ad euro 10 piu' spese di spedizione il pittore iesino leopoldo battistini (jesi -lisbona ) porta a termine gli studi accademici sotto la guida di cesare maccari, il quale, visti gli ottimi risultati raggiunti dal giovane, lo sceglie come collaboratore per l'esecuzione degli affreschi della cupola della basilica di loreto (). acquisisce un nuovo stile più incline al suo temperamento lirico e meditativo, in direzione di una bellezza femminile di decisa influenza preraffaellita" nel giugno del , dopo essersi diplomato professore di disegno ornamentale e aver vinto il relativo concorso per la cattedra di disegno alla scuola industriale "avelar brotero" di coimbra, parte definitivamente per il portogallo. a coimbra entrerà in contatto con pittori, poeti e letterati della scuola simbolista. si trasferisce a lisbona, dove per ventisette anni insegnerà disegno presso la scuola industriale " marquez de pombal". proprio in questi anni incontra maria del portugal con la quale lavorerà e vivrà il resto della sua vita. molte sono le esposizioni che vedranno trionfare le opere del nostro artista. al "salao du siculo" di lisbona del , esporrà sagramor (), in cui l'artista dimostra di aver assimilato i contenuti del simbolismo fornendone un'interpretazione di alta qualità. al appartiene tutta una serie di ritratti a pastello che segna un'evoluzione significativa nella ricerca dell'artista: "la sua pittura acquista ora una più libera ed immediata semplicità espressiva, non indulge come negli anni precedenti ad un descrittivismo illustrativo ma scatta nell'immediatezza di un linguaggio fondato più sui valori visivi che su quelli letterari. nella produzione successiva battistini si rivelerà sempre più un pittore eclettico, in cui non mancheranno sperimentazioni di tecniche divisioniste. alla sua attività di pittore, professore, decoratore e restauratore, battistini aggiungerà ben presto anche quella di ceramista.
Come conoscere se stessi e gli altri - Selezione
A Cura Di Mario Farnè e Andreina Sebellico, , Selezione Dal Reader'S Digest - Milano Rilegatura pregiata in tela verde con titoli in oro su copertina e sul dorso - con foto a colori lucida pregiata sulla copertina - Psicologia e vita: Guida pratica alla comprensione dei comportamenti umani - I Edizione gennaio - I curatori: Mario Farnè è titolare della III Cattedra di Psicologia presso la Facoltà Medica dell'Università di Bologna - Andreina Sebellico è Ricercatrice al Dipartimento di Psicologia presso la Facoltà Medica dell'Università di Bologna - I testi dell'articolo ^ La giovinezza, luci ed ombre ^ sono a cura di Ferruccio Antonelli Libero Docente di Psichiatria presso la Facoltà Medica dell'Università di Roma - Fotografie originali di Giuseppe Molteni - Disegni originali di Alessandro Bartolaminelli ed altri - Ricerche iconografiche di Ada Maderna - Indice analitico di Piero Giangaspro - Premessa: per il lettore a cura dell'Editore - un migliaio circa di foto e disegni a colori e in bianco e nero - centinaia di tabelle e diagrammi - una ventina di test con relative risposte e valutazioni - Prefazione - Indice: LA PSICOLOGIA AL SERVIZIO DELL'UOMO - QUELLA MACCHINA CHE SI CHIAMA PSICHE - LA NOSTRA MENTE: I PROCESSI DEL PENSIERO - LA NOSTRA MENTE E' ANCHE CREATIVA - COME SI SVILUPPA LA NOSTRA MENTE - GLI STATI PARTICOLARI DELLA COSCIENZA - ALLA SCOPERTA DI MOTIVAZIONI ED EMOZIONI - FRUSTRAZIONE E CONFLITTO - LA PERSONALITA' NELLE VARIE FASI DELLA VITA - CHE COSA E' LA PERSONALITA' - IL PRIMO ANNO DI VITA - IL SECONDO ANNO DI VITA - DAI DUE A I SEI ANNI - GLI ANNI DELLE ^ ELEMENTARI ^ - L' ADOLESCENZA - LA GIOVINEZZA, LUCI ED OMBRE - LA MATURITA', OVVERO L'ETA' DI MEZZO - LA VECCHIAIA: UN' ETA' TUTTA DA VIVERE - L'INDIVIDUO NELLA SOCIETA' - NOI E GLI ALTRI - LA REALTA' CHE CI CIRCONDA - QUANDO QUALCOSA NON FUNZIONA - LO STRESS: AMICO E NEMICO LE NEVROSI - LO PSICOLOGO, QUESTO SCONOSCIUTO - VERSO UN'ESISTENZA PIU' SERENA - L' ARTE DI VIVERE IN ARMONIA CON SE STESSI E GLI ALTRI - Glossario: il linguaggio dello psicologo da ^ Abasia ^ a ^ Zona erogena ^ - Indice analitico da ^ Abasia ^ a ^ Zuckerman ^ - Bibliografia - pagine n. 872 - cm. 26 x 19 - come nuovo - rarità - molto interessante
Libri a 2 euro cadauno
Vendo libri a 2 euro cadauno: Isabel Allende - La casa degli spiriti Isabel Allende - Il piano infinito Isabel Allende - Paula Isabel Allende - Eva Luna Jorge Amado - Vita e miracoli di Tieta d'Agreste Isaac Asimov - Domani Robert Baer - La disfatta della cia Mary Lynn Baxter - Passione assoluta Stefano Benni - Terra Stefano Benni - Bar sport Stefano Benni - Baol Stefano Benni - Elianto Stefano Benni - La compagnia dei celestini Trudi Birger - Ho sognato la cioccolata per anni Emily Bronte - Cime tempestose Dan Brown - Crypto Dan Brown - La verità del ghiaccio Dan Brown - Angeli e demoni Robb Candace - Il segreto della cappella Robb Candace - La reliquia rubata Bernard Cornwell - La sfida della tigre Martin Cruz Smith - Tokyo station Gabriele d'Annunzio - Il piacere Geralyn Dawson - Il rubino stregato Andre III Dubus - La casa di sabbia e nebbia Margherite Duras - L'amante Friedrich Durremant - Il giudice e il suo boia David Eddings - La regina della magia Francis Scott Fitzgerald - Il grande Gatsby Jhon Grogan - Io & Marley Herman Hesse - Siddartha Herman Hesse - Narciso e Boccadoro John Hoover - Come sopravvivere a un capo idiota Tahar Ben Jelloun - Creatura di sabbia Michael P. Kube-McDowell - Odissea Doris Lessing - Il diario di Jane Somers Valerio Massimo Manfredi - Palladion Mike McQuay - Sospetto Yukio Mishima - Trastulli d'animali Yukio Mishima - Lezioni spirituali per giovani samurai Yukio Mishima - Musica George Orwell - Giampaolo Pansa - Il sangue dei vinti Massimo Piattelli Palmarini - La voglia di studiare Luigi Pirandello - Il fu Mattia Pascal Glenn Savan - White palace Franco Scaglia - Il custode dell'acqua Arhur Shopenhauer - L'arte di ottenere ragione Zecharia Sitchin - Il pianeta degli dei Domenico Starnone - Ex cattedra Antonio Tabucchi - Sostiene Pereira Jun'ichiro Tanzaki - Morbose fantasaie Giuseppe Tomasi di Lampedusa - Il Gattopardo Su Tong - Mogli e concubine Lucia Troisi - La setta degli asssassini Lucia Troisi - Le due guerriere Lucia Troisi - Un nuovo regno Philipp Vandenberg - Le mura di Atene Philipp Vandenberg - Il mistero della regina d'Egitto AA VV - Le grandi storie della fantascienza 6 Jennifer Weiner - Brava a letto Jack Whyte - Il segno di Excalibur Oscar Wilde - Il ritratto di Dorian Gray Carlos Ruiz Zafon - L'ombra del vento Se le dimensioni dei libri lo consentono spedisco con piego di libri raccomandato a 5 euro. Altrimenti con corriere a partire da 7 euro. Per evitare le spese di spedizione potete passare a ritirare i libri a Rovato (BS).
Tono Zancanaro, rara incisione colorata.
Antonio Zancanaro più noto come TONO, nasce nel a Padova dove frequenta i corsi serali dell’Istituto d’arte “Pietro Selvatico”. Incisore all’acquaforte e punta secca, litografo, pittore, grafico e ceramista, negli anni Trenta inizia a dipingere entrando in contatto con Ottone Rosai, che considererà sempre "il suo Maestro". La prima incisione all'acquaforte, scoprendo una tecnica che lo affascinò per tutta la vita, è realizzata nel , mentre è del la sua partecipazione alla Quadriennale d'Arte di Roma con una sala personale (mentre nel vince il Premio Bianco&Nero). Nei primi anni '50 scopre il mondo delle mondine, cui dedica decine di lavori, e la realtà sociale del basso Polesine. Vince il primo premio per l'incisione alla Biennale d'Arte di Venezia del e nello stesso anno scopre la ceramica e la terracotta, recandosi a studiare le tecniche relative nei luoghi d'elezione: da Sciacca a Rosenthal. Alla rassegna Tassesca di Ferrara del vince il I° premio per le illustrazioni della "Gerusalemme Liberata". Nel intraprende un viaggio in Cina dal quale torna con interessanti schizzi e disegni. Nel Tono si dedica, su sollecitazione di Carlo Ludovico Ragghianti, ad illustrare la Divina Commedia per conto della Laterza di Bari. Dal al tiene la cattedra d’Incisione all’Accademia di Belle arti di Ravenna. Sempre negli anni settanta inizia una proficua collaborazione con il nipote Sylvano Bussotti, musicista musicologo, regista teatrale, scenografo, per il quale realizzerà scene e costumi di diverse opere. Il 17 dicembre si inaugura al Palazzo dei Diamanti di Ferrara la prima mostra antologica del Maestro, che riassume i quarant'anni di ricerca e di attività pittorica e grafica. La folla accorsa da ogni parte è impressionante e con un riscontro sulla stampa notevole. Zancanaro si è dedicato anche a diverse tecniche espressive eseguendo ceramiche, bronzi, graffiti su vetro soffiato (per la SALIR), mosaici e arazzi. Muore presso l'ospedale di Padova nel . Nella sua carriera ha vinto il Premio Viareggio per l’illustrazione (), la medaglia d’oro alla V Mostra Bianco e Nero (Torino, ). Sue opere figurano anche presso le Gallerie d’Arte di Mosca, Varsavia, Pechino e Shanghai. Dal è stato aperto al pubblico l’Archivio personale nella città natale.- Bibliografia: C.L. Raggianti, "Tono Zancanaro", Firenze . "Tono Zancanaro: cinquant’anni di attività artistica", Catalogo, Milano . M. Gaddi, "Tono Zancanaro, Incisioni", Belluno . M. Rigoni Stern, F. Loperfido, "Tono Zancanaro, solda’ sensa s’ciopo: disegni di vita militare", Ferrara . E. Castellan, "Zancanaro Tono", in La Pittura in Italia. Il Novecento/.
Antonio Pesenti La cattedrale e il bugliolo La Pietra
Antonio Pesenti La cattedrale e il bugliolo La Pietra - Milano Protagonisti Traduzione: - Introduzione: - Anno: I edizione Pagine: 313 + Indice dei Nomi + Indice Codice ISBN: - Copertina: cartone editoriale illustrato. Stato: Buono stato. Molto buono. Peso del libro: gr. 710 Misure del libro: cm x cm La fotografia riproduce il libro. NOTA: Richiedete il catalogo per usufruire della promozione. Contenuto: Autobiografia. La sua famiglia era stata "bandita" da Verona dai fascisti e, a 17 anni, Pesenti si era iscritto a Giurisprudenza a Pavia dove, nel , si era laureato ed era stato subito nominato, per le sue doti non comuni, "assistente provvisorio". Ventenne, collegato a "Giustizia e Libertà", faceva già parte del movimento antifascista clandestino pavese. Durante gli spostamenti tra Londra, Vienna, Berna e Parigi per frequentarvi corsi di perfezionamento in Economia, Pesenti entrò in contatto con esuli socialisti e aderì al PSI. Cominciò così una costante attività clandestina, che non si interruppe neppure quando, a 24 anni, ottenne la libera docenza in Scienza delle finanze e Diritto finanziario a Sassari. Nel , dopo aver parlato a Bruxelles (sotto falso nome), al "Congresso degli italiani" contro l'aggressione fascista all'Etiopia, Pesenti fu arrestato al suo rientro in Italia. Condannato dal Tribunale speciale a 24 anni di reclusione, ne passò otto di dura prigionia (non fu curato e neppure informato di un attacco di angina pectoris, che avrebbe poi provocato la sua scomparsa prematura), a Roma, Fossano, Civitavecchia e San Gimignano. Scarcerato il 4 settembre , Pesenti trascorse alcuni giorni con i famigliari e poi decise di passare fortunosamente le linee, per raggiungere l'Italia già liberata. A Bari l'adesione al Partito comunista, la direzione del giornale Civiltà Proletaria, l'impegno nel Comitato federale del capoluogo pugliese. (...) Autore: Antonio Pesenti (Verona, 5 ottobre â€" Roma, 14 febbraio ) è stato un economista e politico italiano. Un anno prima della scomparsa di Pesenti, l'editore La Pietra ha pubblicato il suo libro autobiografico La cattedra e il bugliolo. All'illustre economista è stata intitolata una via di Verona. Porta il suo nome anche l'Istituto di istruzione superiore statale di Cascina (Pisa). Prezzo: euro + spese di spedizione (euro 2,00 piego di libri ordinario, euro 5,00 raccomandata piego di libri). Si fanno spedizioni multiple e, si ricorda, che la merce viaggia a carico del destinatario. Richiedendo il catalogo nel formato excel hai le promozioni 4 x 3, 20 x 13. I più economici sono in omaggio. Per consultare il catalogo indicate il vostro indirizzo e-mail personale.
Astrofisica cosmologia alberto masani editori riuniti
ASTROFISICA ALBERTO MASANI, EDITORI RIUNITI, BR. PAG. 262 il testo concentra l'attenzione sui seguenti tre grandi temi attuali della fisica classica e moderna ossia: CARATTERISTICHE FONDAMENTALI DELLE STELLE TEORIA DELLA STRUTTURA DEI CORPI AUTOGRAVITANTI EVOLUZIONE STELLARE INQUADRAMENTO STORICO SULLA RICERCA RELATIVA ALLA STRUTTURA STELLARE E DEL COSMO ASTROFISICA condizioni molto buone -lievi fioriture e bruniture ingiallimenti da tempo OTTIME CONDIZIONI DI CONSERVAZIONE PARI AL NUOVO Alberto Masani A.Masani Alberto Masani (Fucecchio (Fi) - Marina di Carrara (Ms) ) è stato una figura di primo piano nel campo dell'astronomia (osservativa e teorica), della fisica, della storia della scienza, nonché nella didattica e nella cultura italiana del . Il suo lavoro di astronomo, direttore di osservatori, docente universitario, autore di testi scientifici e divulgativi è stato fondamentale nella svolta che la ricerca astronomica italiana ha avuto nella seconda metà del '900 e che l'ha portata, oggi, in una posizione di tutto rispetto nell'ambito dell'astronomia internazionale. Laureatosi in fisica nel , dopo varie vicissitudini legate alle vicende belliche, nel , in seguito a concorso nazionale, venne assegnato all' Osservatorio Astronomico di Brera-Milano, ove si impegnò, da subito, a promuovere nella ricerca astronomica italiana, allora limitata alle ricerche di astronomia classica di fine '800, l'aspetto astrofisico che, all'estero, stava radicalmente cambiando gli obiettivi ed i traguardi della ricerca astronomica. Fu fra i primi, in Italia, ad introdurre nuove tecniche strumentali (quali il fotometro fotoelettrico) e ad affrontare studi teorici sulla costituzione, la struttura delle stelle e l'evoluzione stellare. Perseguendo tali attività promosse collaborazioni con gli osservatori di Roma (di carattere teorico), di Torino (di carattere osservativo) e con gli Istituti di Fisica delle università di Milano, Genova, Torino presso i quali, negli anni successivi, ha tenuto corsi di Astrofisica. E' stato direttore dell'Osservatorio Astronomico di Torino ed in collaborazione con l'istituto di Fisica Generale della locale Università, ha svolto una serie di ricerche teoriche sulle fasi finali dell'evoluzione stellare e sul ruolo esercitato nelle stesse dai processi di produzione di neutrini, promovendo le relative ricerche sperimentali, ideate presso tale istituto ed attuate in un laboratorio sotto la galleria del Monte Bianco. Queste ricerche vennero coronate dalla prima rivelazione, al mondo, di neutrini prodotti da un evento supernova: quello che ebbe luogo nel seno della Grande Nube di Magellano nel (SN A). Con lo stesso Istituto torinese sono stati condotti studi relativi all'evoluzione stellare con particolare riguardo alla formazione degli elementi chimici, alla fisica del plasma, alla cosmologia e alla storia dell'astronomia. Vincitore di cattedra ha poi lasciato l'amministrazione degli osservatori astronomici per passare alla docenza universitaria, per ricoprire la carica di ordinario di astrofisica presso l'università di Torino e di corsi analoghi presso l'Università di Genova. Greenwich Si è dedicato agli studi di storia della scienza (essenzialmente, ma non solo, quella fisico-astronomica) vista nei sui aspetti epistemologici ed umanistici e ha svolto intensa attività didattica dell'astronomia, rivolta agli insegnanti e agli allievi della scuola media superiore. E' stato direttore del Giornale di Astronomia della Società Astronomica Italiana (SAlt) e ha fatto parte del Consiglio Direttivo di detta Società. E' stato presidente della Commissione di Storia dell'Astronomia della SAlt, della Società Italiana di fisica e della Società di Archeoastronomia. E' stato autore di numerose pubblicazioni scientifiche e di testi di Astrofisica e Cosmologia, ed ha collaborato a varie riviste scientifiche quali il Giornale di Fisica, il Giornale di Astronomia, la Nuova Secondaria, Rassegna di Teologia. Fu fra i pionieri del cosiddetto "Principio Antropico". Uomo di ampi interessi ed impegno (svolse anche un ruolo nella politica italiana degli anni '80) scelse, negli ultimi decenni, di vivere a Marina di Carrara, per coltivare la passione sua e della famiglia per il mare.
Novità EMA Records
NOVITÀ DISCOGRAFICA EMA VINCI Records Alessio Cioni, Piano Live Musiche di P.I. Tchaikovsky, F. Liszt e S. Rachmaninov Info & acquisti: EMA VINCI Records OPPURE Orchestra d'Archi Ferruccio Benvenuto Busoni Alessio Cioni è nato ad Empoli e ha cominciato lo studio della musica e del pianoforte all'età di cinque anni sotto la guida della Prof.ssa Giulia Ninci.Nel è stato ammesso al Conservatorio e,sotto la guida del M° Enrico Stellini,si è diplomato nel col massimo dei voti,la lode e la menzione d'onore presso l'Istituto Musicale Pareggiato "R. Franci" di Siena.Subito dopo,su iniziativa dell' Istituto,si è esibito al Teatro de' Rozzi di Siena,riscuotendo un grande successo di pubblico. Ha partecipato a numerosi Concorsi Nazionali per giovani pianisti ottenendo sempre ottimi riconoscimenti da parte delle commissioni giudicatrici. E' risultato vincitore ai Concorsi di Biella () con premio per la migliore interpretazione,Camaiore (),Osimo (), Pistoia (),Cesenatico (,Premio "E.Calugi"),Gabicce (), Fusignano (),Vicopisano (),Riviera della Versilia (Musica da Camera,). Ha seguito corsi di interpretazione pianistica:nel con il M° Piero Rattalino,nel con il M° Leslie Howard e nel con la M° Oxana Yablonskaya al Muziekcentrum Vredenburg di Utrecht.Dopo questo ultimo master-class,ha suonato presso la Main Hall del Muziekcentrum Vredenburg,eseguendo musiche di Liszt.Nel ha seguito il Corso di Perfezionamento presso l’Accademia Musicale Chigiana di Siena tenuto dal Maestro Joaquin Achucarro e ha ottenuto il Diploma di Merito come migliore partecipante al Masterclass.Sempre nel ha tenuto un masterclass di pianoforte principale a Pistoia organizzato dall' Associazione TE.MI. di Firenze per il progetto "Idee in musica". Ha frequentato il Corso Triennale di perfezionamento pianistico tenuto dal M° Andrea Lucchesini presso l'Accademia di Musica di Pinerolo (TO) e nel ha ottenuto il Diploma.Ha seguito master-classes di musica da camera con i Maestri B.Canino,M.Sirbu e R.Filippini presso la Scuola di Musica di Fiesole ed ha seguito le lezioni tenute dal M° Franco Scala presso l'Accademia di Musica di Pinerolo.Nel si è esibito presso la Sala Patrizia Cerutti Bresso dell' Accademia di Pinerolo,eseguendo un programma interamente lisztiano:Rapsodia Ungherese Nr. 9,Benediction de Dieu dans la solitude,Rapsodia Spagnola,Sonata in Si minore e Fantasia quasi sonata "Dopo una lettura di Dante". Ha preso parte a Concorsi Europei ed Internazionali,risultando finalista a Taranto (),Pescara (),Los Angeles U.S.A. "Rachmaninoff Piano Competition and Festival" (),Shanghai (), e mettendosi in particolare evidenza a: · Pinerolo,° Premio Assoluto · Cantù,° Premio,per pianoforte e orchestra · Gorizia,° Premio Premio Pecar · Bolzano,° Premio "F. Busoni" · Pordenone ° Premio "Gante European Competition" · San Marino Competition, ° Premio · Belgrado International Competition,° Premio Assoluto e Premio speciale del pubblico Si è esibito in concerti in Italia ed all'estero. Tra i più importanti: Sierre (Switzerland) nel presso l'Hotel de Ville, Porto (Portugal) nel presso l' Ipanema Park, Los Angeles U.S.A. nel presso il Civic Auditorium di Pasadena con la Tchaikowsky Symphony Orchestra eseguendo il Terzo Concerto di Sergei Rachmaninoff per pianoforte ed orchestra, Barga (LU) nel presso il Teatro dei Differenti, Cagliari nel presso il Palazzo Siotto, Firenze nel presso il Teatro della Pergola "Amici della Musica", Empoli nel presso il Teatro Shalom, Sulmona nel presso l'Auditorium dell'Annunziata,Pistoia nel presso il Salone Vescovile, nel ha suonato il Secondo Concerto di Franz Liszt con la Radio e TV Simphony Orchestra di Belgrado presso il Teatro Kolarac,Roma nel presso Palazzo Braschi e presso il Teatro Kèiros,nel a Firenze presso Santo Stefano a Ponte Vecchio e presso il Teatro della Pergola con l’ Orchestra da Camera Fiorentina diretta dal M° Giuseppe Lanzetta. Nel ha eseguito la Fantasia Corale Op. 80 di L. v. Beethoven con l’ Orchestra ed il Coro di Borgo San Lorenzo diretta dal M° Andrea Sardi; sempre nel ha eseguito il Terzo Concerto Op. 37 di Beethoven con l’ Orchestra da Camera Fiorentina presso il Museo di Orsanmichele a Firenze. Si è esibito in concerto cameristico insieme al violinista Paolo Chiavacci ad Albino (Bg) in occasione del Festival di Primavera ; recentemente è stato invitato dalla Cleveland (U.S.A.) State University e si esibirà in una serie di concerti presso la Drinko Hall ed a Canton (Ohio) presso la Walsh University. Dall’ A.A. tiene la cattedra di Pianoforte nei Corsi di Musica organizzati dal Liceo Statale “C. Salutati” di Montecatini Terme. Nel a Firenze ha partecipato alla Masterclass Internazionale di Direzione d’Orchestra tenuta dal M° Giuseppe Lanzetta con l’ Orchestra da Camera Fiorentina ottenendo il Diploma Speciale di Merito. Dal è docente di pianoforte presso l’Istituto Musicale Pareggiato “P. Mascagni” di Livorno. Dal è docente di pianoforte principale al Masterclass Internazionale Estivo di Cutigliano (PT) organizzato dal Centro di Formazione Musicale di Pistoia. Si è esibito in concerto con l’ Orchestra Bellini di Catania presso il Teatro Greco di Taormina in occasione del “Taormina International Book Festival”. E’ Presidente dell' Associazione Culturale SilVer di Empoli e docente di pianoforte dell' Accademia pianistica internazionale SilVer di Empoli. E’ Direttore Artistico e Musicale dell’ Orchestra d’ Archi Ferruccio Benvenuto Busoni.
Novità Discografica EMA Records
NOVITÀ DISCOGRAFICA EMA VINCI Records Alessio Cioni, Piano Live Musiche di P.I. Tchaikovsky, F. Liszt e S. Rachmaninov Info & acquisti: EMA VINCI Records oppure Orchestra d'Archi Ferruccio Benvenuto Busoni Alessio Cioni è nato ad Empoli e ha cominciato lo studio della musica e del pianoforte all'età di cinque anni sotto la guida della Prof.ssa Giulia Ninci.Nel è stato ammesso al Conservatorio e,sotto la guida del M° Enrico Stellini,si è diplomato nel col massimo dei voti,la lode e la menzione d'onore presso l'Istituto Musicale Pareggiato "R. Franci" di Siena.Subito dopo,su iniziativa dell' Istituto,si è esibito al Teatro de' Rozzi di Siena,riscuotendo un grande successo di pubblico. Ha partecipato a numerosi Concorsi Nazionali per giovani pianisti ottenendo sempre ottimi riconoscimenti da parte delle commissioni giudicatrici. E' risultato vincitore ai Concorsi di Biella () con premio per la migliore interpretazione,Camaiore (),Osimo (), Pistoia (),Cesenatico (,Premio "E.Calugi"),Gabicce (), Fusignano (),Vicopisano (),Riviera della Versilia (Musica da Camera,). Ha seguito corsi di interpretazione pianistica:nel con il M° Piero Rattalino,nel con il M° Leslie Howard e nel con la M° Oxana Yablonskaya al Muziekcentrum Vredenburg di Utrecht.Dopo questo ultimo master-class,ha suonato presso la Main Hall del Muziekcentrum Vredenburg,eseguendo musiche di Liszt.Nel ha seguito il Corso di Perfezionamento presso l’Accademia Musicale Chigiana di Siena tenuto dal Maestro Joaquin Achucarro e ha ottenuto il Diploma di Merito come migliore partecipante al Masterclass.Sempre nel ha tenuto un masterclass di pianoforte principale a Pistoia organizzato dall' Associazione TE.MI. di Firenze per il progetto "Idee in musica". Ha frequentato il Corso Triennale di perfezionamento pianistico tenuto dal M° Andrea Lucchesini presso l'Accademia di Musica di Pinerolo (TO) e nel ha ottenuto il Diploma.Ha seguito master-classes di musica da camera con i Maestri B.Canino,M.Sirbu e R.Filippini presso la Scuola di Musica di Fiesole ed ha seguito le lezioni tenute dal M° Franco Scala presso l'Accademia di Musica di Pinerolo.Nel si è esibito presso la Sala Patrizia Cerutti Bresso dell' Accademia di Pinerolo,eseguendo un programma interamente lisztiano:Rapsodia Ungherese Nr. 9,Benediction de Dieu dans la solitude,Rapsodia Spagnola,Sonata in Si minore e Fantasia quasi sonata "Dopo una lettura di Dante". Ha preso parte a Concorsi Europei ed Internazionali,risultando finalista a Taranto (),Pescara (),Los Angeles U.S.A. "Rachmaninoff Piano Competition and Festival" (),Shanghai (), e mettendosi in particolare evidenza a: · Pinerolo,° Premio Assoluto · Cantù,° Premio,per pianoforte e orchestra · Gorizia,° Premio Premio Pecar · Bolzano,° Premio "F. Busoni" · Pordenone ° Premio "Gante European Competition" · San Marino Competition, ° Premio · Belgrado International Competition,° Premio Assoluto e Premio speciale del pubblico Si è esibito in concerti in Italia ed all'estero. Tra i più importanti: Sierre (Switzerland) nel presso l'Hotel de Ville, Porto (Portugal) nel presso l' Ipanema Park, Los Angeles U.S.A. nel presso il Civic Auditorium di Pasadena con la Tchaikowsky Symphony Orchestra eseguendo il Terzo Concerto di Sergei Rachmaninoff per pianoforte ed orchestra, Barga (LU) nel presso il Teatro dei Differenti, Cagliari nel presso il Palazzo Siotto, Firenze nel presso il Teatro della Pergola "Amici della Musica", Empoli nel presso il Teatro Shalom, Sulmona nel presso l'Auditorium dell'Annunziata,Pistoia nel presso il Salone Vescovile, nel ha suonato il Secondo Concerto di Franz Liszt con la Radio e TV Simphony Orchestra di Belgrado presso il Teatro Kolarac,Roma nel presso Palazzo Braschi e presso il Teatro Kèiros,nel a Firenze presso Santo Stefano a Ponte Vecchio e presso il Teatro della Pergola con l’ Orchestra da Camera Fiorentina diretta dal M° Giuseppe Lanzetta. Nel ha eseguito la Fantasia Corale Op. 80 di L. v. Beethoven con l’ Orchestra ed il Coro di Borgo San Lorenzo diretta dal M° Andrea Sardi; sempre nel ha eseguito il Terzo Concerto Op. 37 di Beethoven con l’ Orchestra da Camera Fiorentina presso il Museo di Orsanmichele a Firenze. Si è esibito in concerto cameristico insieme al violinista Paolo Chiavacci ad Albino (Bg) in occasione del Festival di Primavera ; recentemente è stato invitato dalla Cleveland (U.S.A.) State University e si esibirà in una serie di concerti presso la Drinko Hall ed a Canton (Ohio) presso la Walsh University. Dall’ A.A. tiene la cattedra di Pianoforte nei Corsi di Musica organizzati dal Liceo Statale “C. Salutati” di Montecatini Terme. Nel a Firenze ha partecipato alla Masterclass Internazionale di Direzione d’Orchestra tenuta dal M° Giuseppe Lanzetta con l’ Orchestra da Camera Fiorentina ottenendo il Diploma Speciale di Merito. Dal è docente di pianoforte presso l’Istituto Musicale Pareggiato “P. Mascagni” di Livorno. Dal è docente di pianoforte principale al Masterclass Internazionale Estivo di Cutigliano (PT) organizzato dal Centro di Formazione Musicale di Pistoia. Si è esibito in concerto con l’ Orchestra Bellini di Catania presso il Teatro Greco di Taormina in occasione del “Taormina International Book Festival” www.taobuk.it. E’ Presidente dell' Associazione Culturale SilVer di Empoli e docente di pianoforte dell' Accademia pianistica internazionale SilVer di Empoli. E’ Direttore Artistico e Musicale dell’ Orchestra d’ Archi Ferruccio Benvenuto Busoni. www.alessiocioni.com Contenuto: P.I.TCHAIKOVSKY Concerto per pianoforte e Orchestra nr. 1 Op. 23 F. LISZT Concerto per pianoforte e Orchestra nr. 2 in La maggiore S. RACHMANINOV Etude Tableaux Op. 39 nr. 6 S. RACHMANINOV Preludio Op. 23 nr. 9 S. RACHMANINOV Momento Musicale Op. 16 nr. 2